大师成名主要靠社会关系：吴冠中、陈逸飞、张大千、范曾、傅抱石、刘海粟...

大师成名主要靠社会关系：吴冠中、陈逸飞、张大千、范曾、傅抱石、刘海粟...纳税筹划 书画大师要成名，除了自己本身的画技等功力之外，最主要还是要靠得力的社会关系的扶持，也就是要靠背后贵人的帮助。 吴冠中早年喜欢干一些出格的事情，当年他的教务长潘天寿要每个同学在

书画大师要成名，除了自己本身的画技等功力之外，最主要还是要靠得力的社会关系的扶持，也就是要靠背后贵人的帮助。

吴冠中早年喜欢干一些出格的事情，当年他的教务长潘天寿要每个同学在毕业纪念册上画一张自画象，吴冠中画的是一张轮廓，没有鼻子没有眼睛没有嘴巴，那本毕业纪念册里，吴冠中的画显得尤为突出。

吴冠中作品

吴冠中的成功也不是偶然的，从商业运作来说，万达的介入对吴冠中的成功，起到推波助澜的作用。1999年大连举办建市百年庆典时，吴冠中来到大连，来到宝玥斋。

他看到万达集团有他的《香山春雪》《泼墨漓江》《竹舍》等作品，很是激动。他问：这些作品“曾经流到海外的，怎么会又在这里？”《香山春雪》是当年吴冠中在美国办展时送给一位美国朋友的，没想到这幅作品被万达集团买了回来。

吴冠中

从此，吴冠中与万达集团建立了良好关系。此后，万达集团又在吴冠中指点下，陆续收购了他近20幅作品。万达集团先后共藏有吴冠中画作70余幅，大多是吴冠中的重要作品。

2004年6月，万达集团拿出这70余幅作品，做了一个吴冠中全球巡展，代表中国在法国巴黎参加中法文化年活动，引起轰动；7月在中国美术馆展出时，全国政协主席贾庆林亲临现场参加开幕式。1992年，大英博物馆打破惯例，首次为在世画家吴冠中举办大型个人画展。

吴冠中作品

这也是吴冠中一生中最关键的一件大事，大英博物馆从来没有为活着的画家做过画展，然后吴冠中就和大英博物馆联系到了一起，意味着吴冠中是东方最优秀的艺术家。

由此，吴冠中获得的了极大的知名度，吴冠中做到了，这就是成功。在这个背景下，万达集团联手中法文化年组委会、联合国科教文组织，推出吴冠中水墨画世界巡展，这里要强调的是，这个巡回展，展出的是万达集团收藏吴冠中的画。

吴冠中作品

万达这个举措，名利双收。同时世界媒体都围过来了，影响力巨大。吴冠中曾获法国文化部最高文艺勋章和巴黎市金勋章，以及法兰西学院通讯院士称号。在法国获得这些荣誉，吴冠中也是中国第一个人。就凭着吴冠中在英国、法国获得的这些荣誉，他的影响力和知名度不言而喻。

陈逸飞作品

1980年，陈逸飞怀揣38美元自费留学美国。刚到美国时，陈逸飞靠给杂志画插图和到博物馆修补名画赚钱为生，他上学的路上要经过哈默画廊，他一直梦想有朝一日能进入这个顶级画廊办展览。终于有一天，陈逸飞敲开了哈默画廊的大门，成为哈默画廊签约的首位中国画家。

1983年10月，哈默画廊举办陈逸飞首次个展，以哈默的名义，请了世界级的收藏家，开幕酒会上，陈逸飞的42张作品被一销而空，纽约各大报刊一片惊叹。陈逸飞在美国就此一鸣惊人，成了家喻户晓的新闻人物。

陈逸飞

陈逸飞和哈默画廊合作了12年，卖出了500多幅画作，全世界收藏家争相购买他的作品，连美国的基辛格、新加坡的李光耀和印尼的苏哈托等各国政要也收藏他的画。因此，他的画在艺术市场持续看好，价格居高不下。12年合同期满，哈默画廊想继续和陈逸飞合作，但是当代国际上最具盛名的英国玛勃洛画廊早就盯上了陈逸飞。

1995年，陈逸飞和玛勃洛画廊签订了三年合同，成为玛勃洛画廊签约的唯一一位亚洲人。陈逸飞说：“我一生中最得意的事情就是与国际上最负盛名的英国玛勃洛画廊签约。”哈默是一位传奇式人物，被誉为“20世纪最大胆、最富于冒险精神同时也是最精明的商人、投机家、实业家”，他不仅亲自撰文为陈逸飞鼓吹，还做了一件让陈逸飞在中国迅速“红”起来的大事。

陈逸飞作品

邓小平以个人的名义请哈默来中国访问，哈默接受邀请来到中国，他带给邓小平的礼品，就是一幅陈逸飞的油画《周庄》，哈默说：这个礼物虽然是我带来的，但是是你们中国最优秀的艺术家的作品，他叫陈逸飞。当时邓小平哪里知道谁是陈逸飞。很快，国内的媒体开始关注陈逸飞。

范增作品

当年荣宝斋与范曾之间是一种捆绑式的关系。八十年代初，荣宝斋首先觉察到中国艺术市场即将红火，就在全国各地收画。那个时候，荣宝斋选择了范曾，将范曾早期的作品包下来。后来，荣宝斋每年搞一个范曾作品年度展，2009年的范曾画展，开幕的当天，参展作品就全部卖光，4800万。

范曾的成功更多的来自他的个性，他的性格里一直就有这种自我推广的能力。24岁那年，范曾从中央美术学院毕业，他当时就去拜会了两个人：郭沫若和沈从文。

范增作品

范曾带着他的毕业作品《文姬归汉》去见郭沫若。后来范曾说：因为我创作此画的最初冲动，乃是由于看了人艺上演的郭沫若的《蔡文姬》。我完全没有想到郭老看到此画后竟激动得夜不成寐，半夜起来题了一首五言古风：“汉家失弘驭，四海繁兵马。千里不闻鸡，兽多人转寡。我蒙贤王救，寄身穹庐下……”范曾也采取手榴弹或炸药包的方式，平时会有一些小的手榴弹式的信息出来，说他去和名模约会啊，搞展览啊，出版画集啦，关键的时候会来一些猛料。

范增作品

范曾一生中，做了几件大事。1983年，在冈山建立“范曾美术馆”，中国当代活着的画家建美术馆，范曾是第一个。

当时，争议很大，中国比他好的画家比他资格老的不知道有多少，为什么选他呢？但日本的财团就是选他了，指名道姓地选择他。建“范曾美术馆”的建议书是日本冈山日中友协会长赤木五郎、柽园记念财团理事长松田基写的，而且是直接寄给范曾，范曾当时比较小心，当即写信给中国驻日大使宋之光，询问美术馆建立的目的，宋大使亲笔回信，表示：详细情况有待了解，倘属友好行动，则应予支持。另外范曾很会做人，1987年，49岁的范曾赴日本东京大孤、冈山举办画展，画展大获成功，筹得几百万，为南开大学捐建了一座东方艺术大楼。

张大千作品

画坛有“东张西毕”之说，就是：西有毕加索，东有张大千。这件事起因于张大千1956年对毕加索的一次拜访，在张大千的传记里这么记载：张大千在加利福尼亚别墅与毕加索会晤，毕加索对张大千说：“这个世界上谈到艺术，首先是你们中国人有艺术，其次是日本的艺术，当然，日本的艺术又是源自于你们中国，第三是非洲的黑种人有艺术，除此之外，白种人根本无艺术。

所以我最莫名其妙的事，就是何以有那么多的中国人、东方人要到巴黎来学艺术？”这件事太有影响力了，对提升张大千的地位，作用可想而知。和毕加索会晤之后，张大千的身份就是东方艺术的代表人物。但是，他自己知道，他的画，市场并不是在西方主流社会，主要是在东南亚的华人圈子，在国外，华人数量一直比较庞大。

张大千

张大千解放之后，一直在海外，在巴西住了一段时间，美国住了一段时间，然后回台湾，张大千到哪里，新闻就到哪里，一直保持很高的关注度，其他的艺术家根本不具备他这种国际的影响力。

张大千由于比较早地进行了资本运作，并且有一些机构和团体包括出版人等参与运作，势必为他建立了一个数量可观的收藏家队伍，这些收藏家会通过多种方式抬高他的声望，抬高张大千也就等于帮助了收藏家们自己，因为自己手上有张大千的作品。

张大千作品

刘海粟是一个懂得炒作自己的人，他少年时代就说自己跟马蒂斯、塞尚有交往，马蒂斯、塞尚都认为刘海粟是艺术大师。还有他说周恩来找他谈话，谈到夜里三点钟。当年德国的一个文化机构，委托刘海粟编写中国历代绘画作品选，一套十本，结果，刘海粟选编的是：九本都是古人的，第十本就是刘海粟自己的画集。

刘海粟把自己和历代的大名家放在一个体系里。大众不知道内幕的话，得到的就是这样一个信息：刘海粟和历代的大名家是一个水平的。成就刘海粟的就有一个关键人物傅雷先生，他为刘海粟写了大量的文章，这些文章极大地占领了舆论阵地，把读者全部洗脑，傅雷就是那个时代最优秀的艺术推广人，当然他自己也赢得了声誉。写文章，先确立一个概念，不断强化一个概念，然后把这个概念广而告之。比如，刘海粟就是艺术大师。

刘海粟作品

作为一代宗师傅抱石的成功，跟两件大事件有关。一是在1959年，为北京人民大会堂创作作品《江山如此多娇》，再就是1960年由他率领江苏画家，进行了两万三千里的写生活动，这是把中国画由古典形态向现代形态转变的一个里程碑的活动，在全国引起极大反响，今天看，在美术史上也留下辉煌的一笔。这两件大事，让傅抱石成为中国美术界一线明星。

林风眠作品

中国绘画强调骨法用笔，林凤眠的画里几乎是没有，像林风眠这样的创新画家，很容易被历史所忽略，那他怎么就成了中国画大家呢？林凤眠的影响力，资金运作功不可没。解放后，因为政治因素，林凤眠成了一个边缘人物，但是，在一些海外华人圈里，他解放前的那种影响力并没有消退掉，这就给画商的运作留有空间，画商对林凤眠的系统推广，加上林凤眠在办学上的成功，使他一生当中桃李满天下，这些学生就是传播他影响力的最好推手，奠定了林凤眠和徐悲鸿、刘海粟三足鼎力的地位。