齐白石和他的民国顶级朋友圈

齐白石和他的民国顶级朋友圈五年四班抢银行 齐白石生活的年代，是一个群星璀璨的年代。 如果以齐白石作为一个中心点，与这位文化名人相关的近代文化名人也支撑起了半部近代文化史。 齐白石是那个时代的传奇，从晚清到民国再到新中

齐白石生活的年代，是一个群星璀璨的年代。

如果以齐白石作为一个中心点，与这位文化名人相关的近代文化名人也支撑起了半部近代文化史。

齐白石是那个时代的传奇，从晚清到民国再到新中国，他从一介乡村木匠，从湖南走向京华，一步步成为20世纪中国最重要的画家之一。而在这个过程中，总是出现不同的贵人与师友，将他的人生推向新的转折点。

齐白石晚年常常用一方印，名为“知己有恩”。

成名之后的齐白石，总是感念恩师故友，他们也成为齐白石自述中的一段段故事，屡屡提及、念念不忘。

2020年，人们开始思考人与人之间的关系和距离，齐白石的朋友圈和那些被传为佳话的友谊故事，也值得再次被提及。

2020年11月，北京画院的齐白石展览重点选取了与齐白石人生历程与艺术发展息息相关的六位关键人物，向观众讲述齐白石与师友之间艺术交往的点滴故事。

白石老人：生我者父母，知我者徐君

“生我者父母，知我者徐君。”对于徐悲鸿，齐白石如此感叹。

齐白石与徐悲鸿，这两位20世纪美术大师，纵然艺术成长之路、年龄出身与家庭背景都不尽相同，自上世纪20年代末相识后却一见如故，在数十年间惺惺相惜、友谊真挚深厚，成为20世纪中国美术史上的一段佳话。

一幅齐白石的《寻旧图》，带有自画像性质的画里，背对着观众的持杖老人便是齐白石自己，他用详尽的题跋与自作诗讲述了徐悲鸿邀请自己赴北平艺术学院任教的经历。这幅画曾经在北京画院展出多次，每次都引得观众追寻他们的故事。

齐白石 《寻旧图》 151.5cm×42cm 纸本设色 无年款 北京画院藏

徐悲鸿 《白石翁九旬寿联》227.5x43.5cm 1950年 北京画院藏

徐悲鸿还曾经为齐白石送出九十岁生日对联《白石翁九旬寿联》：“康强逢吉真人，瑞老返童还无尽年”祝白石老人九旬大庆。

据说徐悲鸿一般不写如此大字，而且以绿枝红桃作为对联的背景，这在徐悲鸿的创作里更是少之又少，可见齐白石在徐悲鸿心中的分量。以寿桃为背景，一是祝福先生福寿，二则是因为齐白石先生也喜欢桃子，尤其是北京的水蜜桃。

关于齐白石喜欢吃桃子，徐庆平回忆，这件事情在父亲徐悲鸿的心里永远记得：“每次桃子成熟的季节，我父亲总是要让当时北平艺专的那辆小轿车去接齐先生，来到我们种桃树的院子里，两人相距摘桃子，一起品尝，每次回去的时候都要给齐先生带一筐桃子，而下车的时候，齐先生就不下车，说’桃子先进屋’，然后先生做在躺椅上，一筐桃子放在自己的脚边，两三分钟就睡着了。”

徐悲鸿《奔马图》 52×78cm 纸本墨笔 1938年 徐悲鸿纪念馆藏

齐白石《墨虾》 24×29.5cm 纸本墨笔 1938年 徐悲鸿纪念馆藏

徐悲鸿对于齐白石的艺术尤其看重。在两人的往来书信中，徐悲鸿多次在嘱托白石老人将最新绘制的佳作留给自己，并按照润例将稿酬寄去。如今，在徐悲鸿纪念馆里收藏的齐白石作品，大多为齐白石的精品力作。

1953年9月，徐悲鸿不幸逝世，但在很长的时间内，周围的人谁也不敢把这个噩耗告诉齐白石，怕他老人家接受不了。老人问：“怎么不见徐悲鸿来?”大家只好推托说开会去了，出差去了，又出国去了。过去每年桃子熟了他俩都要相聚品尝，后来就只有廖静文一人送来一篮桃子……时间长了，老人也约略感到出了事，也就不再多问，只是一天天话越来越少了。吴作人回忆说：“有一次，我去他家探望，他一反平日沉默寡言的习惯，忽然对我说：“我一生最知己的朋友，就是徐悲鸿先生……”

齐白石爱听京戏 梅兰芳酷喜国画

齐白石与梅兰芳，一对忘年交，他们相识时齐白石58岁，梅兰芳24岁。他们之间的交往，从聚会雅集中的互相推重，到教学相长的师生之谊，再到艺术创作层面的互相触发，皆为近代文化圈中的一段佳话。

58岁时，齐白石收梅兰芳为徒，教其绘画。上课时，齐白石总问梅兰芳下次演出什么时候，而梅兰芳也总风趣地回答“现在就有”，随后便会唱上两段。听到酣处，齐白石即兴挥毫，画成，赠于梅君。

一次，梅兰芳邀齐白石去听自己演出的京剧。那天，齐白石去的早，彼时的齐白石在京城并无太大名气，因此，剧场人眼冷落，齐白石没有受到热情招待，低调的他也随意在后排坐下。梅兰芳登台演出前，望见齐白石远在后排，便亲自迎接，将白石置于上位首排。众人诧异，不解眼前这位瘦弱老头是谁，梅兰芳笑了笑，郑重地说：“这是我的绘画老师，齐白石先生”。

新中国成立后，齐白石与梅兰芳合影

梅兰芳和齐白石素来相互敬重。梅兰芳的名流雅集，齐白石亦是常客。齐白石最喜梅兰芳园中的花木，尤其是那源自日本的碗口般大小的牵牛花。每逢花期，齐白石必至梅处观赏，诗云“百本牵牛花碗大，三年无梦到梅家”。 （本次展览中，梅兰芳纪念馆珍藏的“百本牵牛花碗大”的《牵牛花》首次与观众见面）。为答梅兰芳宴会解围之情，齐白石还曾专门绘制《雪中送炭图》赠于梅君，那句后来流传甚广的诗句“记得前朝享太平，布衣尊贵动公卿。如今沦落长安市，幸得梅郎呼姓名”，便出自该画。

齐与梅，一个蜚声画坛，一个名满梨园。笔墨的起落承转，京剧的唱念做打，那如同音乐的韵律，让齐白石和梅兰芳在彼此身上汲取着养分。也难怪，梅兰芳为齐白石理纸磨墨，请齐白石画草虫时，总在旁悉心观摩齐白石作画的动作，为自己的表演汲取素养。其实，现在回过头想，齐白石与梅兰芳，能成为毕生好友，除了京剧与绘画的精神相同——以形求神外，两人的人格亦有许多相通之处。

摹罗瘿公行书放翁梅花诗 梅兰芳等 1920年 169.5×43cm 珂罗版印刷品 北京画院藏

抗日时期，齐白石闭门谢客，以“画不卖于官家”让许多日寇吃了闭门羹；而已在梨园大名鼎鼎的梅兰芳蓄须明志，专心教学；齐白石风雅，受恩必报；梅兰芳仗义，替人解围；齐白石喜观察，山水树木虫虾尽收眼底，梅兰芳爱揣摩，壁画石刻书画了然于胸；齐白石爱花果，梅兰芳有园艺；齐白石画鸽，梅兰芳亦曾因京剧中“练眼”，对着鸽子练习过很久。

齐白石曾说，如今沦落长安市，幸得梅郎呼姓名。也许私下里，梅兰芳也曾叹过，忆昔京城多才俊，幸遇白石摹丹青。

牵牛花 齐白石 1920年 125×35cm 纸本设色 梅兰芳纪念馆藏

枇杷 齐白石 1955年 103×34.5cm 纸本设色 梅兰芳纪念馆藏

北京市文化局与北京文联敬献梅兰芳舞台生活五十年纪念

饮水思源：恩师胡沁园

1950年春，北京西城区跨车胡同15号。

年届九旬的齐白石端详着刚刚完成的山水条幅，思绪万千。稍做平复后，濡墨挥毫，题道 :

沁园忆旧图。沁园师仙去三十七年矣!今年春，公孙阿龙世侄万里来师， 予喜其能诵先芬，为制此图，以永两家之好。庚寅，九十岁齐璜。

齐白石《沁园忆旧图》

沁园师，即胡沁园。

正是这位恩师，让齐白石从雕花木匠的身份逐渐步入绘画的正轨。

胡沁园出身于湖南湘潭的大户人家，乃当地名绅，家境富裕，他的祖上是北宋著名文人胡安国。胡沁园爱好诗词书画，书法能写汉隶，善画工笔花鸟草虫，他爱收藏，家中藏有不少古书和字画。当时人称“寿三爷”。

光绪十五年，27岁的齐白石还是当地小有名气的雕花木工。

有一日，“寿三爷”叫齐白石去做工，看齐白石雕花活做的不错，画工也好，但缺少内涵，于是问齐白石是哪里人，是否愿意好好读书学画？齐白石回答说，很想读书画画，可是家里太穷了，没钱学。

于是，这位“寿三爷”就表示愿意免费教齐白石学画。齐白石喜出望外，正式磕头拜了师，在胡家住下。

胡沁园教齐白石画工笔花鸟草虫，又让他随陈少蕃学诗文，找谭荔生教他学画山水，还拿出自己收藏的字画给齐白石仔细观摹。为了以后题画方便，两位老师商量给当时名为纯芝的齐白石取了新的名字：名璜、字濒生、号白石山人。

恩师常常跟齐白石说胡沁花鸟画的要点：“石要瘦，树要曲，鸟要活，手要熟。立意、布局、用笔、设色，式式要有法度，处处要合规矩，才能画成一幅好画。”

胡沁园《草蟹》

齐白石《芦蟹图》

胡沁园对于齐白石的知遇之恩，并非仅仅在教画上，他知道齐白石“卖画养家”，还在当地告诉相邻齐白石画像画的好，于是当地一带的人都请齐白石去画像，每画一幅像，齐白石都能得二两银子。画像比木工雕花挣的多，齐白石就逐渐放弃木工，勤苦专研书画。

齐白石《沁园夫子五十岁小像图》

学习5年后，齐白石特地为50岁的恩师画了一幅肖像，以表知遇之恩。画面上的胡沁园面容和气慈祥，一看就是一位有智慧、有修养的文人墨客。胡沁园是齐白石人生中第一个“伯乐”，一生难忘的恩师。

他为师父画完肖像后，又为50岁的师母画了一幅肖像。夫妇二人的肖像画风一致，只是手中之物不一样，师父右手拿的是一朵兰花，象征着文雅高洁，而师母则是一朵灵芝，代表着富贵长寿。

很多人说，齐白石画人物，因为没有素描基础，所以造型不准确。但其实齐白石在拜胡沁园为师之后，就跟着老师的朋友学了“描容”画肖像的手艺。收藏于湘潭市齐白石纪念馆的一幅《胡沁园像》，是齐白石为老师胡沁园描的一幅肖像，从画面的人物形象，脸部五官、胡须、明暗关系等方面，用炭笔严格按照面部结构进行描摹。

齐白石《胡沁园像》（非此次展览展出作品）

书法学何绍基，齐白石也是受胡沁园影响，他曾经在自传中写道：“我起初写字， 学的是馆阁体，到了韶塘胡家读书以后，看了沁园、少蕃两位老师， 写的都是道光年间我们湖南道州何绍基一体的字，我也跟着他们学了。”

民国三年，胡沁园去世之后七天，齐白石听闻此消息，悲恸万分。他在自述中回忆：“正是端阳节，我派人送信到韶塘给胡沁园师，送信人匆匆回报说：他老人家故去已七天了。我听了，心里头顿时像小刀子乱扎似的，说不出有多大痛苦。他老人家不但是我的恩师，也可以说是我生平第一知己， 我今日略有成就，饮水思源，都是出于他老人家的栽培。一别千古， 我怎能抑制得住满腔的悲思呢? ”

尹军在《齐白石与胡沁园交游述略》一文中谈及，自1889年正月始，至1914年夏历四月止，齐白石与胡沁园相识、 相知长达26年。尹军认为，齐白石诗书画印学习模式的全面开启，胡沁园的作用居功至伟。胡沁园与齐白石的关系，绝对不能简单地用“伯乐与千里马”来 形容，也绝对不能简单地用“师生”关系来概括。胡沁园不仅在物质 上给予了齐白石最坚定的支持;同时在齐白石文化结构的初步塑造上 也是颇费心力;尤为重要的是，在精神上给了齐白石以方向的指引。顺着这种指引，天纵英才且勤奋异常的齐白石，一步一个境界，完成 了人生的华彩交响!

王闿运致齐白石信札 王闿运 无年款 19×9cm 纸本墨笔 北京画院藏

跟随晚清湘绮先生的外出游历

1899年，37岁的齐白石经人介绍，拿着自己的诗文、字、画、印章，前去拜访湖湘名士王闿运，就是知名的湘绮先生。

对于这位湘绮先生，如今并不如齐白石知名，实际却是晚清时期的经学大家，交游广泛、门生弟子遍布天下，齐与同门多有交游，王门弟子的扶助及师出王门的身份对齐白石的人生和艺术影响甚巨。

彼时，齐白石的画印才刚刚起步，已经主掌“船山书院”的王闿运则处于人生威望的高峰，任职长达25年直至去世，是这位晚清最重要的书院山长。

齐白石在自述中谈及了随侍湘绮师外出游历的故事，但是湘绮先生周围都是达官贵人，齐白石则更加低调很多:“南昌是江西的省城，大官不算很少，倾慕湘绮师的盛名，时常来登门拜访。仲飏和招吉，周旋期间，倒也认识了很 多阔人。我却怕和他们打着交道，看到他们来了，就躲在一边，避不 见面，并不出去打招呼，所以他们认识我的很少。”

王闿运《齐璜祖母马孺人墓志铭》 1911年 31.8×35.5cm×2 纸本墨笔 北京画院藏

齐璜祖母马孺人墓志铭 王闿运书 齐白石刻 1911年 37×67cm 纸本拓片 北京画院藏

湘绮先生曾劝齐白石“见一人增一阅历，不必效孤僻一派”，也常常借雅集聚会之际推介齐白石画艺。此外，王闿运1939年，王闿运离世已20余年，齐白石终于画完了当年恩师王闿运在雅集上提议的《超览楼禊集图》，并在画中题诗感怀恩师：“忆旧难逢话旧人，阿吾不复梦王门。”

后来，湘绮先生向旁人夸耀自己门下有“王门三匠”，分别是木匠齐白石、铁匠张仲飏、铜匠曾招吉。齐白石随王闿运同游江西，饱览名胜古迹，开拓视野，受益颇多。

超览楼禊集图卷 齐白石 1939年 36.1×132.5cm 纸本设色 故宫博物院藏

绘画事业的助推者：陈师曾

1919年，齐白石为躲避湖南老家的慌乱而定居北京。

虽然此时的齐白石早已名满湖湘大地，但是初到京城的他却迟迟未能打开自己的局面，此时他结识了一生之中最重要的一位友人，也史他打开画坛局面的贵人，陈师曾。

李毅士《陈师曾像》 1920年 布面油画 中央美术学院美术馆藏

当时在琉璃厂以刻印卖画为生的齐白石，遇到了陈师曾。看到了齐白石的印章，陈师曾十分赞赏，便特地到齐白石此时所居的法源寺去寻访。陈师曾当时在画坛颇负盛名，对他的来访，齐白石自然高兴。

齐白石著名的衰年变法，也因与陈师曾的探讨。陈师曾劝他不必追随前人脚步，而是要变革创新，他在齐白石的作品《墨梅》上题跋“酒后尝为尽情语，何须趋步尹和翁”。

尹和伯《梅图》 无年款 131×35.5cm 纸本水墨 北京画院藏

齐白石《墨梅》 116×42.5cm 1917年 轴 纸本墨笔 北京画院藏

在陈师曾“画吾自画自合古，何必低首求同群”的鼓励下，齐白石以“即饿死京华，君等勿怜”的决心开始衰年变法。

10年的衰年变法，让齐白石的大写意花鸟方始元气淋漓，呈现出为世人所熟知的面貌。

齐白石画作“洛阳纸贵”的一天终于到来。这也是陈师曾的大力助推。

1922年，画家齐白石已经60岁了。这年春季的一天，陈师曾来找齐白石，说日本有两位著名画家荒木十亩、渡边晨亩来信，邀请陈师曾带上作品，参加东京府厅工艺馆的中日联合绘画展览。

既是中日绘画联展，当然有代表性。在陈师曾看来，齐白石的画够“格”。故此请他预备几幅画，通过陈师曾带到日本去参加展览并出售。齐白石后来说到这一段时，还连带了自己当时的情形：“我在北京，卖画生涯，本不甚好，难得师曾这样热心，有此机会，当然乐于遵从，就画了几幅花卉山水，交他带去。”这一去了不得，齐白石借此一举成为“海国都知”的老画家。

齐白石的画作命运，由此发生重大转折：不仅带出去的画，悉数卖出，而且是以国内最高的价码出售！陈师曾说，这次展览，吸引了世界多国人士，法国人选了齐白石和陈师曾的画，希望参加巴黎艺术展览。日本人视陈、齐二人艺术水准甚高，还要将他们的作品及生活情形，拍成电影……

但世事难料。1923年7月，陈师曾来向齐白石辞行，朋友远游，这也正常。不料到了8月，竟然传来陈师曾在南京逝世的消息。这让齐白石受到很大打击。

原来，陈师曾到了大连后，得到消息，自己的继母在南京逝世。他即刻往南京奔丧。到南京后，因为暑热等缘故，一代大师居然因患痢疾不治身亡。天妒英才，陈师曾辞世，年仅四十八岁！

齐白石《借山图之一》 陈师曾题 1910年 30×48cm 纸本设色 北京画院藏

陈师曾写白石词意图册十二 陈师曾 1917年 11.5×17cm 纸本水墨 中央美术学院美术馆藏

齐白石得到消息后，心情可想而知。“我失掉一个知己，心里头感觉得异常空虚，眼泪也就止不住地流了下来。”回想件件往事，齐白石写下了数首悼念诗作。

人生得一知己足矣。何况不仅知己，还有提携之恩，这样的人物，怎能忘怀？所以齐白石曾有言：“得交陈师曾做朋友，也是我一生可纪念的事。”几年后的1930年，齐白石在绘一幅“湖岸远帆”图时，题款时再次想起了陈师曾带往日本售价极高的一幅画：“予曾以旧破纸二尺余画山水，着紫色桃花最多，后为陈师曾携去日本，卖价得金二百五十圆，使余且愧，迄今犹觉不能舍此画也。白石有感，记之。”这番传奇般的经历，齐白石常常念叨。

得意门生：瑞光和尚

瑞光

对瑞光这位弟子，齐白石很是器重。启功曾问他当代山水谁的比较出众，齐白石时举两人——瑞光和吴熙曾，还说“这两个人，我曾怕”。

瑞光是个出家人，曾任北京阜成门外衍法寺、广安门内莲花寺住持，号雪庵。1917年齐白石为避乡乱来京，住阜外法源寺，与瑞光和尚结交，瑞光曾背临齐白石的《借山图卷》，由此拜白石翁为师。

借山问道图 瑞光 1924年 83.5×43cm 纸本设色 北京画院藏

两人虽名为师徒，实为好友。瑞光善画山水，风格学石涛，笔势豪放，意境甚高。而齐白石亦推石涛为古今山水第一人。山水上相同的追求，使得两人经常在一起切磋画技，齐白石晚年回忆这段经历时，曾说：“他的画，一生专摹大涤子，拜我为师后，常来和我谈画，自称学我的笔法，才能画出大涤子的精意。我题他的画，有句说：‘画水钩山用意同，老僧自道学萍翁。’”

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甚至，可以说，齐白石对瑞光，还有一份敬意。释瑞光虽在空门，却是一个对绘画艺术独具只眼的人物，他对齐白石的画尤为叹服，两人切磋画技中，瑞光亦不乏真知灼见。因此，齐白石齐白石有诗曰：“帝京方丈识千官，一画删除冷眼难；幸有瑞光尊敬意，似人当作贵人看。”

1932年，55岁的瑞光逝世，齐白石亲去莲花寺哭祭，一段亦师亦友的知己情缘落幕。